80 potiers dans les tulipes
3 - 4 - 5 avril 2021
Week-end de la céramique - A confirmer
Ce grand marché réunit chaque année 80 potiers au coeur de la fête de la
tulipe.
Parc de l’IndépendanceMorgesSite...
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The Light of Lustre - Johannes Nagel
du 19 mars au 18 avril 2021
Taste Contemporary is proud to present The Light of Lustre - a solo
exhibition of work by German artist, Johannes Nagel.
Frequently described as intensely sculptural, visually arresting and
powerful, the subject of Johannes Nagel’s work is the improvised and
provisional....
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WORKSPACE AT CERCCO 2021/22 - RÉSIDENCE
Jusqu'au 12 mars 2021
Le CERCCO, centre d’expérimentation et de réalisation en céramique
contemporaine, de la Haute école d’art et de design - Genève, lance
l’appel à candidatures 2021/22 pour la résidence d’artiste WORKSPACE at
CERCCO. Elle s’adresse aux artistes, designers,...
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Témoignage -
Marie-Caroline Perreard
C’est une conversation entendue de loin dans une galerie de Carouge entre deux céramistes qui m’a révélé l’existence d’un petit paradis pour céramistes à Genève.
L’espace de travail disponible à la Fondation Bruckner m’a offert tout ce qui me manquait dans mes précédents lieux de travail: l’espace, la lumière du jour, la chaleur du chauffage central, le confort d’une salle de bain et d’une cuisine bien équipée et plus que tout, les échanges avec d’autres personnes investies dans le domaine de la création céramique, qu’il s’agisse des employées de la Fondation, de colocataires d’atelier ou d’autres personnes de passage. Ces échanges humains ou techniques ont été nombreux, riches et précieux.
Une fois installé, les ateliers de la Fondation offrent une totale liberté dans le travail:
• liberté dans la taille des réalisations: pour autant que les œuvres rentrent dans les fours; je sais de quoi je parle!
• liberté de technique: n’ayant pas été formée dans une école de céramique mais d’art plastique, les installations mise à notre disposition m’ont permis de découvrir l’usage de nouvelles techniques: haute température, moulage, utilisation d’une cabine d’émaillage et d’un laminoir….
• liberté d’horaires: bienvenue à ceux qui comme moi sont du soir
• liberté de création: sur les étagères pleines d’objets prêts à être enfournés se côtoient séries de bols identiques et projets conceptuels, recherches expérimentales et sculptures d’après nature, cadeaux pour grand-mères et pièces de concours. Ici, il n’y a pas de jugement mais seulement de l’échange et de l’entraide.
Trois séjours successifs de deux à trois mois sur une période de dix-huit mois m’ont permis de croiser beaucoup de monde et de faire connaissance avec des acteurs locaux. Ils m’ont permis de mener à bien mes projets mais également de tester des techniques nouvelles et de rechercher de nouvelles voies.
Il est indéniable que l’environnement influe sur le processus de création et cette expérience a donné un coup d’élan à mon travail.
Mes remerciements à la Fondation Bruckner et tout particulièrement ses employées chaleureuses et bienveillantes.
A la Fondation Bruckner on y est si bien, qu’il en devient difficile d’en partir.
![} Sophie Mirra Grandjean {
@sophiemirragrandjean
Bourses/ Bursaries : 2016
Née/ Born, 31.03.1986, Suisse 🇨🇭
Vit, travaille/ Lives, works : Suisse [English in comments]
Artiste suisse établie dans le canton de Vaud, je suis membre de l-imprimerie @limprimerielausanne, association d’artistes dont l’atelier partagé et espace d’exposition se trouve à Lausanne.
Ma curiosité pour l’homme et son environnement se manifeste par une attention aux formes et histoires apportées par la ville et ses occupants. Je m’interroge sur la coexistence, la perméabilité des êtres et des choses, les choix et les fictions personnelles que les habitants adoptent pour se raconter leurs espaces de vie — intimes comme publiques. Je cadre.
Mes recherches plastiques portent souvent sur des processus pensés pour permettre la réduction du geste et l’accueil d’événements fortuits. Si mes affinités artistiques vont surtout à la sculpture céramique et aux réflexions relatives à ses développements formels, mon travail comprend également des ouvrages papier, de la photographie, de la vidéo, du son et de l’écriture.
Actuellement, je travaille sur 3 différentes fresques (voir photos) de 4,9 m2 en carreaux de céramique seront placées dans les halls d’entrée de bâtiments actuellement en construction à Corsier. Recherche basée sur des segments graphiques d’une ligne, en mouvement dans un cube, qui se resserre sur elle-même.
Expositions à venir:
«Si les murs pouvaient parler», (nouvelles dates à déterminer), exposition collective @limprimerielausanne
«Ruines et Pixels», (nouvelles dates à déterminer), exposition collective @espace_culturel_assens
#céramique #ceramics #céramiquecontemporaine #contemporaryceramics #art #résidence #residency #artistinresidence #switzerland #suisse #carouge #argile #terre #sophiemirragrandjean #clay #installation #sculpture #fresque #fresco](https://scontent.cdninstagram.com/v/t51.2885-15/e35/s320x320/97529084_987209861709918_996442830589815049_n.jpg?_nc_ht=scontent.cdninstagram.com&_nc_ohc=AocwskEIeFgAX-iTyAE&oh=2ddf6ec34682550b8cbb7e3f3fba693c&oe=5EEDF1B0)
![} Keiko Machida {
@machildakeiko
Résidence/ Residency : 2012, 2015
Née/ Born , 03.02.1976, Japon/ Japan 🇯🇵
Vit, travaille/ Lives, works : France 🇫🇷 [English in comments]
Je dessine toujours mais je dessine sur une feuille, dans un carnet, au mur, au sol parfois avec de la terre. Je m’intéresse à la relation et au dialogue qui se crée entre le dessin et la céramique.
Le dessin est un médium infiniment libre que j’adore. Mais en effet c’est la céramique qui me permet finalement de remettre en question fondamentalement le dessin; le temps, l’espace, la matérialité/immatérialité, la surface, le contour et la limite. Elle repousse les possibilités du dessin.
J’aimerais aller plus loin avec ces deux médiums jusqu’à l’effacement de leur matérialité, au fusionnement de l’espace et du temps.
Je prépare une exposition personnelle à venir en 2021. L’idée reste encore vague, mais j’aimerais tenter d’utiliser la terre dans tous les états, des pièces petites, accumulées, cuites, crues, sèches ou cassées, afin d’approcher encore plus près de la pratique de dessin.
Je participerai aussi au salon @c14paris en octobre, si tout va bien.
#céramique #ceramics #céramiquecontemporaine #contemporaryceramics #art #résidence #residency #artistinresidence #switzerland #suisse #carouge #argile #terre #keikomachida #sculpture #clay #installation #drawing #dessin](https://scontent.cdninstagram.com/v/t51.2885-15/e35/s320x320/96381981_235146027747830_2858681991280022713_n.jpg?_nc_ht=scontent.cdninstagram.com&_nc_ohc=ZQvJG88Mlw4AX_uvdWR&oh=cbe2d0bcd305f56c2603711fd2ea3c1f&oe=5EE5B8E1)